老头子就笑着吼道，“当你自己都不知道这是什么音乐，那就是爵士乐！”
麦克斯笑着胖脸眼睛都快眯成一条缝了，点头道，“爵士乐！”
老头子又问他叫什么名字，麦克斯做了回答，老头子说好，也通过了对他的审核，让他在船上担任小号手。
在秦放歌记忆里，原版电影中，这段戏还有特别有意思的地方，除了人们排队上船外，还有一匹马也被吊着也上了船……还挺同情它的。
这天麦克斯上船，场面也是相当浩大的，可谓是声势浩荡，“锣鼓喧天”，当然，这个锣鼓什么的，在民族音乐中是最多的。
拍摄的过程也并不需要秦放歌去具体负责，有他没他在这里，拍摄的工作都在有条不紊的进行之中。
两位副导演穆齐奥和洪州是最忙碌的，其他摄影组灯光组道具组等等部门，也都不轻松。
秦放歌就呆摄像机后面看着，只管要他所想要场景出来就行。
这场戏中，道别声、汽笛声，不绝于耳，大家的眼神中仿佛都充满着希望，这场巨大的盛会，麦克斯非常阿q的理解，就是为他而举行的。他上船后，也在上面对码头送别的人群用力的挥手，尽管其中并没有来送他的……
拍摄顺利进行，胖子也可以算是老戏骨了，上午拍摄他演奏小号的戏，也并没有cut多少回就顺利通过。都知道秦放歌对此的要求是特别高的，大家也都不想浪费时间，胖子在私底下，也是下了相当多功夫的，也有专门跟学小号的请教，吹出来效果怎么样子倒是真没所谓，反正也不会用他演奏的声音。都是秦放歌自己上阵录制的，几乎所有的录音，都给了剧组这边。胖子他们也都已经听过，都佩服得五体投地，在音乐这方面，秦放歌确实无人能敌。
而且，最让所有人敬佩的是，秦放歌的心中，其实已经有了整部电影可以说全部的场景和画面，要不然，这些音乐是怎么创作出来的。反正以大家贫瘠的想象力，是根本没办法想象到这些伟大艺术家们的创作历程的。
也正是因为如此，剧组上下，都对这部电影，有了更高的预期。当然，也会有更多的压力，因为想象和实际还是有些落差的，他们所能做到的，就是尽量不要让这个落差大到秦放歌没办法接受的程度。
特别他这个导演还是个艺术家，艺术家嘛！大家都知道的，追求完美，吹毛求疵……自己要是拖后腿的话，可是会被鄙视的。
胖子就是特勤奋努力的演员类型，也是实力派，为了演好这个角色，也完全把自己入戏。何况他自己也是有些小号演奏经验的，以前在学校的时候有学习过，出来当演员后就没碰过了。为了这部戏，又重新识了起来。即便没办法做到秦放歌那么牛逼的演出效果，视觉效果还是要做到位的。
这方面秦放歌的要求也是特别严格的，必须每一分每一秒，演奏的口型和手型都要是对的。
胖子这还算好的，饰演1900的詹姆斯，从确定要参演这部电影后，就一直在苦练钢琴来着，曲谱和相关的视频录音都有给他，他也都有孜孜不倦的练习。最后也不是用他自己演奏出来的声音，还是秦放歌那边的录音……
这对他们演员来说，也根本不是什么问题，毕竟秦放歌那才叫专业，无可挑剔的。他们的位置也摆得特别正，把戏演好就相当不错了！录音什么的，就算再怎么苦练，观众也是不买账的，有什么演奏能比一个真正的天才所演奏出来的音乐更有说服力呢！
拍完今天的戏后，在正常的电影顺序中，就到了整部电影最浪漫和经典的场景，在暴风雨的大厅中，人和钢琴翩翩起舞。在他最初搞出的简易剧本中，就有对这段描写，以小号手麦克斯的角度，他也是整个故事的讲诉人。
我都还没有弄清周围是什么，就撞上了弗吉尼亚人有史以来最致命猛烈的一次风暴。夜半时分，什么鸟东西都在转，连桌子都在转，海洋，好像永无尽头，一个船上的小号手在暴风雨面前似乎无能为力。为了不添乱，不吹小号是完全正确的，乖乖地待在铺位上就可以了。
但在那里面我受不了，竭力不去想，但头脑中迟早会闪出这么句话：我们的下场会和耗子一样。我可不想和耗子一个下场。就这样，我走出船舱，开始游荡。我也不知道该去哪里，在船上待了四天，能找到回船舱的路就不错了。那儿还真像漂浮的小城市啊。真像。总之，很显然，在风吹雨打中慌不择路的我，最后只会迷路。已经是这样了。真背。就在这时，出现了一个人，穿着优雅的深色衣服，平静地走着，毫无迷茫失措的神态，似乎根本没有感觉到风浪，仿佛是在尼斯的环海公路上信步，他，就是一九。
当时他二十七岁，但显得更大一些。我刚认出他，那四天我们在乐队里一起演奏，别的就没有什么了。我连他住哪个舱都不知道。当然别人曾向我讲过他。他们说了一件很怪的事情，大家说：一九从来没有从这里下去过，他出生在船上，从那时起就一直守在那里。一直。二十七年，连一只脚都没沾过地。说到这里，空气中似乎弥漫着一种气息，了不起的人物才有的气息。据说，他弹的是一种从未有过的音乐。而据我所知，每次开始演奏之前，弗里茨赫尔曼，那个不懂音乐，却因为有着一张小白脸而当上指挥的白人，都会走